Otiuras
perteneciente a la serie Estrellas
1994
acrílico s/ frazada con inclusión crochet
227,5 x 198,5 cm
Ingresa al museo en el año 2003. Donación del Sr. Claudio Gómez.
Núm. de registro: en trámite.
Núm. de inventario: en trámite.

Nace en San Ignacio (Paraguay), en 1962. A mediados de la década del 70 se radica en Buenos Aires (Argentina). Allí comienza sus estudios en el campo del arte.
En 1985, egresa de la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón como Profesor Nacional de Pintura. Cuatro años más tarde, se recibe como Profesor Superior de Pintura en la Escuela de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova.
En los años 80, sus lienzos muestran una pincelada sumamente expresiva, cargada de fuerza y vitalidad. Utiliza este lenguaje en función de problemáticas relacionadas con la condición humana, las cuales constituyen  el eje de producciones posteriores.
La necesidad de contactarse con un mundo más íntimo lo lleva a indagar en nuevos soportes: lonetas, sábanas y cortinados.
Recién en los 90 comienza a utilizar sus características frazadas que se convierten en el sustento de una estética que pronto adquiere gran solidez. Con ella, el artista se acopla a un ambiente en donde se vuelve a poner en cuestión las grandes tradiciones artísticas, a partir del empleo de elementos relacionados con los gustos y la opulencia del pequeño burgués. En esta instancia, el Centro Cultural Ricardo Rojas y el ICI se convierten en los espacios de apoyo de esta estética, cuestionante y cuestionada, de la cual Feliciano Centurión, Gumier Maier y Omar Schiliro, entre otros, pasan a ser referentes cruciales.
El artista utiliza frazadas lisas, texturadas o estampadas, que interviene con pintura. De este modo, reformula y resignifica el perfil cotidiano de un objeto que se constituye como metáfora de protección y cuidado.
En Otiuras, obra que integra esta colección, emplea formas orgánicas de la naturaleza: pulpos, soles, estrellas marinas y flores. Mediante las aplicaciones tejidas y cosidas de estos íconos, Centurión rescata el hacer manual y las técnicas tradicionales ejecutadas por las mujeres de su país natal -tramas ñandutíes-; pero también su relación personal con Paraguay y con su gente, co-autora de este tipo de trabajos.
Por consiguiente, a través de esta estética aparentemente ornamental y banal y sirviéndose de prácticas propias del hacer femenino,  Centurión  plasma  sobre  las  cobijas “la crisis de la oposición binaria entre lo femenino y lo masculino, y la concepción contemporánea de la diferencia múltiple y heterogénea de los sexos”. (1)
En este sentido, con la utilización de mercancías de consumo masivo, sus obras marcan la tensión entre la serialidad de los productos de mercado y el acabado artesanal, generando una reflexión acerca de la producción de arte actual.
En sus siguientes obras, los tamaños se reducen y se incorporan enunciados cargados de sensaciones adonde la esperanza y la vida se entremezclan con la angustia y la muerte. Esta manifestación plena de su subjetividad deja entrar al espectador en un ámbito de carácter intimista haciendo público lo privado y reivindicando las relaciones emocionales vinculadas con la sexualidad. (2)
Posteriormente pasa a una producción objetual. Continuando con los textiles, teje una serie de pequeños animales que tienen gran vinculación con el arte kitsch, en cuanto a la factura se refiere. Con cierto tinte irónico, vuelve a realzar la naturaleza a través de una serie de zoomorfos destinados a la estantería.
Expuso sus obras tanto colectiva como individualmente en galerías, bienales y museos de Argentina, Paraguay, Uruguay, Brasil, Cuba y Francia.
Obtuvo distinciones como: Tercer Premio, Premio Martel de Pintura, Centro de Artes Visuales, Asunción, 1990; Primer Premio, Premio Martel de Pintura, Centro de Artes Visuales, Asunción, 1992; Premio Fundación Nuevo Mundo, Buenos Aires, 1993.
Fallece en Buenos Aires, el 7 de noviembre de 1996.

Bibliografía:
“Artistas compatriotas expusieron sus obras”, Asunción del Paraguay, ABC, 12 de enero de 1996.
Archivos personales del Sr. Claudio Gómez.
Batkis, Laura, Estrellar, Buenos Aires, julio de 1994 (Archivo de Claudio Gómez)
Lebenglik, Fabián, “Asunción del día a día”, Buenos Aires, Página 12, 12 de diciembre de 1995.
Lebenglik, Fabián, “La industria y la artesanía”, Buenos Aires, Página 12, 9 de agosto de 1994.
López Anaya, Jorge, Ritos de fin de siglo, Buenos Aires, Emecé Editores, 2003.
Rojas, Nancy, “Los contemporáneos”, Rosario, El ciudadano y la región, Especial para cultura, Lunes 3 de noviembre de 2003, p. 12.
Verlichak, Victoria, “El Di Tella de los noventa”, Buenos Aires, Revista Noticias, 1994, s. f.

(1) López Anaya, Jorge, Ritos de fin de siglo, Buenos Aires, Emecé Editores, 2003, p. 211.
(2) Idem.