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colección de arte argentino contemporáneo

Norberto Gómez

Sin título
Primera versión: 1989, resina poliéster.
Versión actual: 2004, fundido en bronce
70 cm de alto, 17 cm de ancho, 16 cm de profundidad
Ingresa al museo en el año 2004. Donación del artista.
Núm. de registro: en trámite.
Núm. de inventario: en trámite.

Norberto Gómez nace en Buenos Aires, en 1941.
En 1954 comienza sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano. Abandona esta formación dos años más tarde y en 1965 viaja a París, en donde trabaja como asistente de Julio Le Parc.
En 1966, instalado en Buenos Aires, produce numerosas obras basándose en lineamientos geométricos de gran filiación con la producción minimalista de la época. Exhibe estos trabajos en su primera muestra individual, "Geometrías", en la galería Arte Nuevo, en 1967. Año en el que recibe el Premio Ver y Estimar en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.
Entre 1970 y 1974, luego de otro viaje a París, abandona transitoriamente la actividad artística.
Desde 1977 realiza esculturas con resina poliéster pigmentada. Desde entonces, sus esculturas cultivan una dimensión trágica dada por las expresiones de los cuerpos. Gómez acude a una extraña figuración en donde el dramatismo está dado por gestos y exaltaciones que muestran huellas de tortura, de mutilaciones.
Agudizando esta perspectiva, en 1985 expone en Buenos Aires una serie de armas e instrumentos de tortura, realizados en cartón policromado.
Hacia 1987, comienza a modelar con oficio de escultor. Siguiendo en la línea de la figuración consolida las imágenes desde la perspectiva del horror. Punto de vista que se puede registrar en la obra donada a la colección del museo, realizada originariamente con resina poliéster y, en este caso, materializada en bronce.
El simulacro y la parodia son parte de las estrategias de construcción de esta imagen. En este como en otros trabajos de la época reafirma cierta ambigüedad, definida tanto en relación a las connotaciones como en torno a los caracteres estéticos dados por la materialización.
Desde 1990, en sus yesos policromos predomina lo espantoso y horripilante y las escenas de locura. Es una instancia en la que realiza esculturas que remiten a una extraña "estatuaria" de héroes y monstruos lujuriosos.
En los años 70, presentó sus obras en numerosas muestras individuales y colectivas entre las que se hallan: Norberto Gómez, objetos y dibujos, Galería Carmen Waugh, Buenos Aires (1976), Norberto Gómez, objetos, Galería Arte Nuevo, Buenos Aires (1978), Premio de la Crítica , MNBA (1978), Dibujantes contemporáneos, CAYC, Buenos Aires (1979).
Entre sus premios y distinciones se destacan el Premio Marcelo De Ridder, en 1976, y la Beca John Simón Guggenheim, en 1991.
En 1980 fue invitado a participar de la Bienal de Tokio, Japón y un año más tarde participó de la Bienal de Arte de Montevideo, Uruguay, donde fue galardonado con el Premio de Escultura.
En 1982, expuso en el CAYC, esta vez en una muestra individual. En ese mismo año, recibió el Premio Artista del año, otorgado por la Asociación de Críticos de Arte en Buenos Aires.
En 1983 expuso en la Galería Tema la muestra individual "Anuncio y Asunción".
En 1991 recibió la Beca Guggenheim y se presentó en una muestra individual en la Fawbush Gallery de Nueva York, y en la Feria Internacional de Arte contemporáneo ARCO, Madrid.
En 1992 obtuvo el Premio Konex. En el mismo año la Asociación Internacional de Críticos de Arte le otorgó el Premio de Dibujo en la Sección Argentina.
En 1995 realizó una retrospectiva de su obra en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, titulada: Norberto Gómez, 20 años.
En 1996 recibió el Premio Leopoldo Marechal, adquisición Fundación Banco Ciudad de Buenos Aires, realizado en el Museo de Arte Moderno.
En 2000 realizó una exposición individual en la Galería Ruth Benzacar y en 2002, la Fundación Konex le otorgó el Diploma al Mérito en Escultura.
Actualmente, vive y trabaja en Buenos Aires.

Bibliografí0a:
La memoria del ciudad , Buenos Aires, Centro Cultural Recoleta, Ediciones de arte Gaglianone, 1999, pp. 58-59.
López Anaya, Jorge, Historia del arte argentino , Buenos Aires, Emecé, 1997.
Glusberg, Jorge, Del Pop art a la Nueva Imagen , Buenos Aires, Ediciones de Arte Gaglianone, 1985.
Otro mirar arte contemporáneo argentino, cat. exp ., Departamento de Cultura de Catalunya, 1997.


 

 
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