Tótem 1984
1984
hierro policromado
200 x 70 x 70 cm
Ingresa al museo en el año 2003. Donación de la artista.
Núm. de registro: en trámite.
Núm. de inventario: en trámite.

Nace en la ciudad de Santa Fe en 1924.
Se recibe de profesora de Ciencias en la Escuela Roque Sáenz Peña, en 1945. Ya desde ese entonces, comienza a estudiar en el taller Altamira con Lucio Fontana y Emilio Petorutti. También toma contacto con Antonio Sibellino, Pablo Curatella Manes y Héctor Cartier.
Desde 1947 participa en salones oficiales y en muestras realizadas en el país y en el extranjero.
Actualmente, es una de las artistas más representativas del arte no figurativo dentro del campo de la escultura. Desarrolla su producción sobre la base de un lenguaje que tiene como gran legado a la obra de los precursores del constructivismo: Malevitch, Rodzenko, Lissitzky, Tatlin, Gabo y Pevsner, a los cuales la autora homenajea en 1973.
En 1959 presenta su primera muestra individual en la Sala V de la Galería Van Riel, y desde entonces, realiza varias exposiciones individuales.
A partir de la exhibición “Transposición de una señal”, ambientación de una escultura que actualmente es propiedad del MNBA y que se lleva a cabo en la Galería Arte Nuevo en 1971, Heras Velasco comienza una etapa decisiva de su producción, con una serie de esculturas a las cuales llama “Transposeñas”. Estas obras son realizadas a partir de una serie de señales que la autora transforma en símbolos estéticos parodiando ciertos parámetros de organización del ámbito urbano de las grandes ciudades. En este sentido, “estas alusiones a la comunicación urbana muestran un tono irónico, quizá polémico, con el que Heras Velasco observa las convenciones ordenadoras de la sociedad de masas”. (1)
Generalmente, emplea materiales de origen industrial, y los procedimientos y acabado de sus esculturas se acercan al área técnico-mecánica. Acrílico, planchas de acero masilladas y pintadas al soplete, hierro, madera, yeso y bronce son la base material de sus construcciones basadas en formas abstracto-concretas.
La obra perteneciente a la Colección de Arte Contemporáneo de Rosario, Tótem 1984, está realizada en hierro policromado. Con este material la artista consolida mayormente su lenguaje, ya que le permite elaborar superficies planas y bien pulidas. En la obra mencionada, las formas y los planos son insertados en el espacio en direcciones diferentes,  produciendo una sensación contrapuesta de reposo y tensión. 
En 1985, realizó una exposición individual en la Fundación San Telmo, en donde presentó obras de1 período 1952-1984.
A lo largo de su trayectoria, obtuvo las siguientes distinciones: Diploma al Mérito Escultura no Figurativa, y Diploma al Mérito Escultura Quinquenio 1982-1986, Premio Konex (1982 y 1992 respectivamente); Primer Premio en el Salón Nacional de Escultura “XV Congreso Anual”, Museo Castagnino (Mar del Plata, 1983); Primer Premio Fundación Fortabat, por la escultura “Tótem” de la Colección de arte contemporáneo de Rosario, MNBA (1984); Premio Tres Arroyos, Academia Nacional de Bellas Artes (1984); Premio a la Trayectoria Artística otorgado por el Fondo Nacional de las Artes (1998); y Premio Leonardo a la Trayectoria otorgado por el MNBA (1999).
Ha realizado esculturas para distintos espacios públicos de Buenos Aires y Chaco.
En los últimos años, participó en distintas exposiciones, entre las que se hallan: Una Visión de la Plástica Argentina Contemporánea, Fundación Patio Bullrich (Buenos Aires, 1991); Del constructivismo a la geometría sensible, Harrod’s, Asociación de Críticos (Buenos Aires, 1992); Sus amigos a Aldo Paparella, Centoira Galería de Arte (Buenos Aires, 1992); Homenaje a Alfredo Bigatti, Fundación Bigatti (Buenos Aires, 1993); 20 años después-Artistas Plásticos contra el olvido y la impunidad, Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, 1996); Puente Aéreo II, Museo de Arte Contemporáneo (Santiago de Chile, 1996); La rebelión de los gerontes, Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, 1997); Panorama de la Escultura, Fundación Borges (Buenos Aires, 1998);    Vertientes Contemporáneas de la Escultura, Museo Eduardo Sívori (Buenos ires, 1998);    Siglo XX Argentino, Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, 2000); Encuentro Argentino-Brasil: Dolino, Dutra, Heras Velasco y Pereira, Ciclo Encuentros Latinoamericanos, MACLA (La Plata, 2001); Las camitas, a beneficio del Hospital Paroissien de la Matanza, Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, 2002); Desde la geometría 2 + 10, Salas Nacionales de Exposición Palais de Glace (Buenos Aires, 2003); Geometrías Heterodoxas, MAMBA (2003).
En 1997 representó a la Argentina como invitada especial (fuera de concurso) en el “Gran Premio de Honor”, Fundación Urunday, llevado a cabo en Resistencia, Chaco. Asimismo, participó como Invitada de Honor del Segundo Salón de la Crítica Basilio Uribe, realizado en las Salas Nacionales de Exposiciones Palais de Glace en 1997.
Se desempeñó como docente de la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova desde 1985 hasta 1989.
Fue Jurado de salones y otros concursos en diferentes oportunidades.
Actualmente, vive y trabaja en Buenos Aires.

Bibliografía:
Bruguetti, Romualdo, Nueva Historia de la pintura y la escultura: de los orígenes a nuestros días, Buenos Aires, Ediciones de Arte Gaglianone, 1994.
Encuentro Argentina-Brasil, cat. exp., La Plata, MACLA, 31 de agosto a 30 de septiembre de 2001.
Fundación Alfredo Fortabat y Amalia Lacroze de Fortabat. Premio de pintura y escultura 1984, cat. exp., Buenos Aires, MNBA, 1984.
Heras Velasco, cat. exp., Buenos Aires, Centro Venezolano-Argentino de Cooperación Cultural y Científico Tecnológica, s/ f.
Heras Velasco. Obras de 1952 a 1984, cat. exp., Buenos Aires, Fundación San Telmo, 1985.
López Anaya, Jorge, Historia del Arte Argentino, Buenos Aires, Emecé, 1997.
Obras Maestras del MNBA, cat. exp., Buenos Aires, MNBA, 1998, p. 158.

(1) López Anaya, Jorge, Historia del Arte Argentino, Buenos Aires, Emecé, 1997, p. 289.