
Mangrullos horizontes
1994-1995
Instalación (2 partes)
madera: 220 cm Ø
hierro: 320 x 240 x 150 cm
Ingresa al museo en el año 2001. Donación del artista.
Núm. de registro: 2789
Núm. de inventario: 918372
Nace en Adrogué, provincia de Buenos Aires, en 1950.
Trabaja en el campo de la pintura y de la escultura.
Realiza sus primeros estudios en la Sociedad Estímulo de Bellas Artes. Luego, concurre a las Escuelas Nacionales de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón.
Una vez instalado en Rosario, estudia la carrera de arquitectura en la UNR. En 1966, abre un taller de escultura en metal.
Desde 1970 a 1973, recorre varios países de Europa.
El diseño textil de objetos o de joyas es una modalidad que acompaña toda su trayectoria. Ciertos elementos propios de los procedimientos de la arquitectura también son empleados con frecuencia por el autor. La obra que integra la Colección de arte Contemporáneo de Rosario manifiesta estas preferencias. Es una estructura monumental, muy vinculada al resto de sus atalayas, que surge a partir del concepto de “cobertura” que comienza a trabajar a partir de las series “Bandidos” y “Las (H)astas”. Las temáticas de la libertad, entendida como conocimiento, y del despojo o desamparo ante las armas constituyen los ejes fundamentales de este tipo de producciones.
A pesar del carácter panóptico de la estructura de esta obra, el término que la titula designa lo contrario. “Mangrullos” -palabra del dialecto guaraní- son construcciones realizadas con altos y largos postes, desde donde es posible divisar ataques. Pérez Sanz reformula el concepto, dando lugar a la posibilidad de captar, desde las alturas, no sólo lo negativo, sino lo bueno por venir.
Para este artista, el horizonte divisado “somos nosotros porque cuando se gira en trescientos sesenta grados, volvemos a nosotros mismos”. (1) Por este motivo es que la icónica línea recta de horizonte se desvanece en función de una figura geométrica simple como el círculo; símbolo de sabiduría para las culturas primitivas. (2)
Uno de los objetivos de esta producción es preservar la propia idiosincrasia. Por eso, a partir de la apropiación que hace de los postulados del maestro uruguayo Torres García, Pérez Sanz convoca a resguardar la identidad, a partir de un ejercicio de autorreflexión por parte de la sociedad.
Durante el período 1991-1993, se desempeñó como profesor en la Universidad Nacional de Buenos Aires, en la carrera de diseño textil e indumentaria.
Fue convocado para participar como miembro del jurado en diversos salones.
Formó parte del envío argentino a la I Bienal de Artes Visuales del Mercosur, Porto Alegre, Brasil, y a la Bienal de Valparaíso, Chile.
Rosario cuenta con el emplazamiento de sus obras en distintos lugares públicos.
Vive y trabaja en Buenos Aires.
Bibliografía:
Colección de Arte Contemporáneo de Rosario, cat. exp., Rosario, MMBAJBC, 2000.
La metamorfosis de la mano, cat. exp., Buenos Aires, Centro Cultural Recoleta, 2000.
Pérez Sanz. Esculturas, cat. exp., Rosario, Centro Cultural Parque de España, 1995.
(1) Pérez Sanz, Julio, entrevista con Guillermo Fantoni, Pérez Sanz. Esculturas, cat. exp., Rosario, Centro Cultural Parque de España, 1995.
(2)
Idem.
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