Mutante kitsch – near
2003
acrílico s/ tela
200 x 200 cm (2,3 cm de espesor)
Ingresa al museo en el año 2003. Donación del artista.
Núm. de registro: en trámite.
Núm. de inventario: en trámite.

Sin título
1968
acrílico tallado
300 x 100 x 5 cm.
Ingresa al museo en el año 2004. Adquisición del museo, reconstrucción de la obra con la autorización de Rogelio Polesello.
Núm. de registro: en trámite.
Núm. de inventario: en trámite.

A partir de cero
2006
impresión digital- 340 x 240 cm
Ingresó en 2006. Donación del artista.

Nace en Buenos Aires en 1939. Inicia sus estudios en la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano. En 1958 egresa como Profesor de Grabado, Dibujo e Ilustración, de la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Al año siguiente, realiza su primera muestra individual en la Galería Peuser.
Su breve participación en el grupo Boa -de tinte surrealista-, constituye la fase previa y distintiva de sus derivaciones posteriores.
A principio de los años ´60, su tendencia hacia la abstracción geometrizante y el interés por la percepción sientan las bases de su producción.
Las propuestas basadas en la visualidad que ofrecen tanto el arte cinético como el óptico se convierten en el punto de partida de sus trabajos. La experimentación con la incidencia de la luz traspasa el ámbito de lo netamente pictórico y comienza a incursionar en el campo objetual. A esta faceta de producción pertenece la obra con la que gana el Premio Braque en 1968, perteneciente a la colección. Se trata de un objeto realizado con acrílico; material que generalmente trabaja a modo de simples placas o de prisma generando juegos de vibraciones lumínicas.
La modificación del contexto a partir de la observación desde distintos puntos de vista y el ordenamiento geométrico que origina el encuentro de la vibrátil luminosidad con la superficie de los cuerpos, son prueba de la autonomía que adquieren las obras de este período.
Con lucidez y dinamismo, Polesello plantea una nueva forma de mirar la realidad contemporánea. La exaltación del color, el acromatismo de sus pinturas, la incorporación de tramas, son componentes visuales que, sumados al concepto de contradicción, van determinando las etapas posteriores que recorre su producción.
La pintura de 2003 que pertenece a la Colección de arte contemporáneo de Rosario es la síntesis de este bastísimo bagaje en permanente transformación.  A través de esta obra, Polesello crea un mundo de espacios laberínticos y ambiguos, generados por juegos lineales y cromáticos, que atrapan al espectador mediante el uso de los recursos formales rigurosos y el virtuosismo de su técnica.
Sus trabajos fueron expuestos en Argentina y en países como Uruguay, Venezuela, Colombia, México, España, Alemania, Japón y Estados Unidos.
Entre otros méritos se destacan: Primer Premio, Salón Esso de artistas plásticos de América Latina, Unión Panamericana (Washington, 1965); Beca otorgada por el Servicio Cultural de la Embajada en Buenos Aires para visitar Estados Unidos (1965); Primer Premio George Braque (Buenos Aires, 1968); Primer Premio, LXXV Salón Nacional de Artes Plásticas (Buenos Aires, 1986); Gran Premio de Honor, LXXI Salón Nacional de Artes Plásticas (Buenos Aires, 1988); Primer Premio Mural INET, Instituto Nacional de Educación y Tecnología (Buenos Aires, 1997); Primer Premio de Pintura Universidad del Salvador (Buenos Aires, 1998).
Vive y trabaja en Buenos Aires.

Bibliografía:
Arte argentino para el tercer milenio, Buenos Aires, Ediciones de Arte Gaglianone, 2000.
Patrimonio de Buenos Aires. Grandes obras del Banco Ciudad, cat. exp., Buenos Aires, 2000.
Rogelio Polesello en el Museo Nacional de Bellas Artes, cat. exp., Buenos Aires, MNBA, julio de 2000.
VI Bienal Chandon de pintura, cat. exp., Buenos Aires, Centro Cultural Borges, 1997.
Colección de arte de la Cancillería argentina. 1992-1999, Ministerio de Relaciones Exteriores Comercio Internacional y Culto, Buenos Aires, 1999.
Imágenes de Argentina. Analogías, Madrid, Fundación Santillana, 1998.